浮圖邊和錦衣下看起來都是小製作，但著火了。 兩者真的很像。
一.男女主角情況。
看到浮圖的邊緣，才知道王鶴棣用自己的力量扛起了一切。
錦衣夏天能大火，女主也要工作。 任嘉倫很帥，但是如果沒有今夏的精彩合作就會黯然失色。 我至今還記得譚松韻被搶結婚時，看到男人熱淚盈眶的樣子，非常感動。 譚先生讓我們看到了女性前期的愚蠢和可愛，以及後期的深情和舉動，我們也為他們的愛而歡笑和悲傷。
看了浮圖緣第16集，就知道不能再期待女主人公了。 喜劇片段和感情表達都不太在線。 這個表演和王鶴棣一樣，是完全被碾壓的類型。 比較清卿的日常生活，雖然都是新演員，但都很棒。 如果女主能達到這個水平就有看頭了。 我不喜歡比爾這個角色的人選。
二.配角情況
兩部劇在配角方面都有點粗魯。
小王太笨了，不像個紈絝子弟，眼睛發著呆。 當男主人在他面前把紙條從劍里拔出來時，這孩子一點反應也沒有，就像別人一樣。
乾兒子演得很好，但這個人物看起來比肖德更精明，不太符合人物的定位。 我覺得乾兒子有點可愛，有點白痴的存在。 而且必須提高台詞力。 總的來說，喜歡大人的護衛，很帥，表演自然，又笨又合適。 這個兒子演技很好，今後可以選擇更適合自己的人物。
三.服裝小丑。
錦衣下面也沒怎麼投資，但錢在大人的衣櫃里。 任嘉倫所有的單品都很好。
男女主人公的服裝也是一等的。 特別是其中有一件黑白領子上繡有金絲圖案的黑袍。 那套服裝也適合蒼尊在凡人之間穿去。 但客觀地說，是王鶴棣撐起了服裝。
女孩子的髮型粗糙。 比爾留著自己的頭髮，中間戴著假髮，讓人受不了。 沒有錢的話，做個簡單、極簡單的髮型，清新自然就可以了。
女孩子的服裝好像是在哪裡借來的，穿起來不舒服，一動就要掉下來。 沒錢的話，外面穿純色，裡面配純白。 如果需要變化的話，在外面再加一件外套。 這個不花錢，也很漂亮。
在小丑方面，兩部戲差不多，感覺能省的都省了。 而且，我覺得浮圖緣比錦衣下更節約。 元年看燈光的一節，小丑表演得很粗暴，舞會很粗糙等等，有幾個大場面。 其實，沒有必要拍大場景。 省錢，拍幾個小場景，拍過節的味道就好了。
四.台詞
浮緣有在第16集之前不受節奏的拖累的優點，但故事線保持得很好。
台詞方面，反覆聽取了部下的報告。 暗樁我們查清楚了。 暗樁是我們拔掉的。 我們去調查暗樁的幾個小分部。 這幾天，我們在調查暗樁的事。
如果覺得感情線寫得太多，肖大人很難為你工作的話，那就不用來回的台詞了，看場景就行了。
例如，肖大人把冊子整理好交給部下。 部下可以一個人過會場。 請剪掉後面這些奇怪的台詞，跨場合討論。
五.鏡頭
如果說導演的鏡頭完全不行，那就不客觀了。 浮緣的鏡片比錦衣下強一點。 有些戲也很好看。 但是，導演似乎在感情上不夠細膩，在細節處理方面還需要提高。
例如，王鶴棣霸氣地轉過頭來醒來。 同樣的表達為什麼在蒼蘭戰術中很漂亮，在浮圖的邊緣中不行呢？
鏡頭拍得不對。
表達感情的微妙變化需要場景變化，但為了省事，導演不擅長表達細微感情的情況下，多採用半身拍攝。
有人擅長拍風景，不管哪張照片拍得多美，都不是他能拍人。 不如說，拍人是最難的。
人是靈魂，有變化，有情緒。 蒼蘭戰術的鏡頭感是世界級的，你可以通過鏡頭表達感情，推動感情。 這件事說來話長，無法一一說明。 導演還不錯。 這樣拍已經相當好了。 但是，為什麼還是小投資劇的感覺？ 在鏡頭感方面需要提高。
小投資不能很好地拍攝鏡頭嗎？
不。
看到間諜導演曾慶傑拍的場景，一定會吸引你。 劇本身並不容易看，演員的臉太低了，但可以看出鏡頭能力很強。 這樣的劇本能由這樣的人拍攝並不容易，是費了心思的。
引出一部劇，直接看了幾個場景就知道了導演的水平。 這無法用文字來表達，只能意會。 教練還年輕，我相信如果有成功的浮圖緣分，就有更好的發揮實力的機會。
兩部劇最強的地方在於男主人堅強，讓人一見鍾情，自己身邊也有肖鐸，左右包庇，深情款款。